18/04/2024 4min

Guide d’achat : Comment choisir le matériel de peinture idéal ?

Réaliser de belles œuvres même lorsque l’on commence la peinture est possible, à condition de choisir le matériel adapté à votre projet. Les fournitures de Beaux-Arts sont abondantes et on peut s’y perdre. Les questions se bousculent : quel châssis, quelle peinture, quels pinceaux ? Découvrez les conseils de L’Artisan Beaux-Arts pour choisir le matériel de peinture idéal.

Guide d’achat : Comment choisir le matériel de peinture idéal ?

Réaliser de belles œuvres même lorsque l’on commence la peinture est possible, à condition de choisir le matériel adapté à votre projet. Les fournitures de Beaux-Arts sont abondantes et on peut s’y perdre. Les questions se bousculent : quel châssis, quelle peinture, quels pinceaux ? Découvrez les conseils de L’Artisan Beaux-Arts pour choisir le matériel de peinture idéal.


Châssis entoilé ou châssis nu ?


Bien choisir son type de châssis


Les artistes ont le choix entre deux types de châssis : entoilés ou nus. Le châssis entoilé est déjà recouvert d’une toile vierge, fixée sur un cadre en bois avec des clous sur les chants ou des agrafes au dos. Les toiles proposées peuvent être en coton, lin ou polyester, chacune ayant ses spécificités. À l’inverse, le châssis nu est vendu sans toile, laissant à l’artiste la possibilité de réaliser lui-même l’entoilage, avant ou après la création de son œuvre.


Le choix du support dépend aussi de la matière : le lin, robuste et texturé, est privilégié pour l’huile et se distingue par sa longévité. Chez Master Toiles®, les gammes de lin sont prêtes à l’emploi et ne nécessitent aucun gesso, ce qui représente un gain de temps et d’argent. Le coton, plus économique et absorbant, est adapté à l’acrylique et offre une surface lisse. Enfin, le polyester, encore plus abordable, convient aussi bien aux débutants qu’aux artistes cherchant un rendu homogène.


Des châssis artisanaux et durables


L’Artisan Beaux-Arts met en avant des châssis entoilés 100 % lin naturel ou blanchi, disponibles en plusieurs grammages, ainsi que des toiles en fibres mixtes coton/polyester pour un équilibre entre souplesse et résistance. De couleur blanche ou noire, ces toiles répondent aux exigences des artistes professionnels. Tous les châssis sont fabriqués artisanalement en France, dans les ateliers Master Toiles®, avec du pin landais massif certifié PEFC, garantissant solidité, équerrage parfait et durabilité.


Enfin, la méthode de fixation joue un rôle esthétique : les châssis agrafés au dos laissent les tranches vierges, idéales pour être peintes et exposées sans cadre. Cette technique, utilisée notamment sur les cadres 3D et standards, offre un rendu plus professionnel. Les toiles fixées avec des clous de tapissier sur le côté, quant à elles, sont plus adaptées aux œuvres destinées à être encadrées.


Réalisez vos œuvres avec la meilleure peinture


Vous avez choisi votre châssis et vous souhaitez vous lancer dans la réalisation de votre œuvre ? Voici quelques pistes pour sélectionner la technique qui vous convient. Notons d’abord que la gouache et l’aquarelle se prêtent plutôt aux créations sur papier, et non sur toile car cette dernière n’est généralement pas assez absorbante. En revanche, l’huile et l’acrylique s’imposent comme les procédés incontournables pour peindre sur toile.


Choisir la peinture à l'huile


La peinture à l’huile offre de nombreuses options créatives : elle peut être abondamment retravaillée, utilisée pour former des reliefs au couteau, etc. Elle est l’alliée de l’artiste en quête de liberté, qui souhaite mélanger les couleurs, reprendre sa composition à l’infini ou encore laisser la place aux repentirs. Cette peinture est considérée comme la plus fine et la plus durable de toutes, puisqu’elle a donné naissance aux plus grandes œuvres de l’Histoire de l’Art. Son rendu professionnel et de haute qualité va toutefois avec quelques inconvénients qui pourront déplaire aux impatients et aux débutants : un séchage très lent, une technique contraignante (gras sur maigre), l’utilisation de solvants et enfin le prix.


Que faire avec la peinture acrylique ?


La peinture acrylique est plus simple à utiliser que l’huile, car elle demande moins de préparation. Elle laisse donc plus de place à la spontanéité. Elle peut se travailler pure ou diluée, selon les rendus souhaités, et sur de nombreux supports, ce qui en fait une matière très polyvalente. Elle a aussi le grand avantage d’un séchage rapide et sans craquellement, pour que les artistes puissent rapidement profiter de leurs œuvres. Cela implique toutefois qu’elle permet moins de repentirs, de retouches et de mélanges. Sa longévité est elle aussi à démontrer, car elle existe depuis moins d’un siècle.


Peindre sur toile avec les pinceaux adaptés


Choisir et entretenir ses pinceaux pour la peinture sur toile


Pour réaliser toutes vos œuvres, vous aurez besoin d’outils de qualité adaptés à la peinture sur toile. Choisissez vos pinceaux en fonction de la technique sélectionnée (huile ou acrylique) et de l’effet recherché : lisse, texturé, relief, etc. L’Artisan Beaux-Arts vous recommande les pinceaux professionnels en poils synthétiques. Ils garantissent l’élasticité, le ressort et la durabilité dont ont besoin tous les peintres.


Il est essentiel d’avoir des pinceaux en parfait état afin qu’ils produisent l’effet souhaité. Par exemple, nos pinceaux langue de chat à manche court ou long permettent de réaliser des contours arrondis en jouant sur les épaisseurs. Sa finition en pointe autorise un travail méticuleux des détails. Vous pourrez aussi trouver le pinceau éventail, indispensable pour des fondus réussis. Découvrez notre sélection de pinceaux professionnels appropriés pour l’acrylique et l’huile.


Les pinceaux synthétiques sont très robustes et garderont leur forme avec un entretien adapté, pour un travail toujours minutieux. Lavez bien votre matériel après emploi : un savon à pinceau peut être très utile pour la peinture acrylique. L’huile, elle, se nettoie avec du white-spirit ou de l’essence de térébenthine. Faites sécher vos pinceaux à plat sur un textile absorbant.


Expérimenter de nouvelles techniques avec le couteau à peindre


Vous pouvez également avoir recours au couteau à peindre pour créer des reliefs, de la texture, des détails. Le couteau donne vie à la toile, en facilitant l’application fluide de la peinture et le jeu sur les épaisseurs. Il peut remplacer le pinceau, tout en le complétant en offrant à l’artiste de nouvelles possibilités : il sculpte la matière, pour un rendu exceptionnel. Le couteau à peindre existe en plusieurs formats, que vous pourrez expérimenter librement.